La 1re adaptation d'une nouvelle de Dostoïevski qui inspira également Robert Bresson et James Gray

Mario arrive dans une ville qui ressemble à Livourne. Lors de sa première nuit, errant dans les rues désertes, il croise sur un pont une jeune femme en pleurs, Natalia. Tantôt extatique, tantôt accablée, cette dernière possède un comportement étrange et fascinant. La nuit suivante, Mario la retrouve au même endroit. Natalia lui avoue qu’elle fugue chaque nuit pour attendre, sur ce pont, l’homme qu’elle aime et qui lui a donné rendez-vous un an auparavant…

Adaptation d’une nouvelle de Dostoïevski qui inspira également Robert Bresson (Quatre Nuits d’un rêveur), James Gray (Two Lovers) ou encore Sanjay Leela Bhansali (Saawariya), Nuits blanches marque un tournant dans la carrière de Luchino Visconti. En rompant avec le néoréalisme de ses premières œuvres, le cinéaste se tourne vers un réalisme poétique orné et baroque plus proche de l’univers de Marcel Carné (Les Enfants du paradis) et de ses futures réalisations (Mort à Venise). Porté par un trio d’acteurs de légende, l’Italien Marcello Mastroianni, l’Autrichienne Maria Schell et le Français Jean Marais, Nuits blanches est une œuvre intemporelle qui, à travers son noir et blanc et ses décors fantasmagoriques, concentre toutes les puissances imaginaires du cinéma.

NUITS BLANCHES
(1957 – N&B – 102 mn – VOSTF)
Nouveau Master Restauré

SUPPLÉMENTS

. COSTUMES INTEMPORELS (23 mn)
Nuits blanches a nécessité une extrême précision appuyée par la volonté du perfectionniste Visconti. Comment travailler les costumes avec le noir et blanc ? Comment adapter le roman de Dostoïevski ? Piero Tosi, costumier du film et fidèle collaborateur de Luchino Visconti, revient sur ces questions.

. ONIRISME ET RÉALISME (24 mn)
Vieri Razzini, critique de cinéma et producteur, explique comment Luchino Visconti et son équipe artistique orientent personnages et mise en scène vers une certaine théâtralité, entre onirisme et réalisme.

. BANDE-ANNONCE